安雅。玛特（Anja Matko） 是一位自我思考的摄影师，艺术家和珠宝设计师。她从2011年开始更加认真地摄影，重点关注音乐会摄影。毕业后，她开始了这个项目“365 days”自画像，并逐渐完善她在美术领域的风格。
她的照片既富有创意又充满情感，她展示的故事大多具有黑暗和超现实的主题。她的作品从她的生活，她最喜欢的故事，电影，生活状况，感觉和情感中汲取灵感。多年来，为她拍摄自画像已成为现实，她可以将自己的挫败感，想法和思想转化为新故事。
With her images, Anja tries to encourage the viewers to become part of the story and maybe even find their own stories in them. Apart from her first project 365天 she has created two other series – String of life and Raven.
安雅（Anja）的图像已经取得了一些成功：图像“ 宁静”（在这张照片中突出显示）在2016年索尼世界摄影奖的国家奖中获得了第二名。他的其他图像“没什么”在概念，单色奖国际黑色业余& White Photography.
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安雅（Anja）使用特定的过程和技术拍摄她的肖像。接下来，她进一步解释了自己的风格：
我的大多数图像都是在室内拍摄的–在白墙前。我意识到我可以更轻松地表达自己的感受和故事，并且图像变得强大。
我通常需要一段时间才能找到理想的角度和正确的姿势，以实现我脑海中的想法。
通常的过程是这样的：首先，我用笔记大致勾勒出脑海中的图像，并在其后写一个故事。然后是时候拍摄了。我使用的光线来自窗户，有时来自侧面，有时来自屋顶窗户。我在带无线触发器的三脚架上使用相机（带有佳能EF 50毫米1.4 USM镜头的佳能5D mark II）。
对于一张最终图像，我拍摄约100张或更多照片。这取决于图像。我通常需要一段时间才能找到理想的角度和正确的姿势，以实现我脑海中的想法。但是我知道获胜者的镜头是一秒钟的（在检查她的相机之前，我总是以不同的姿势拍摄很多不同的镜头）。
完成主图像后，我会拍摄一些背景图像，以便稍后在后期制作中可以将图像扩展为正方形格式。如果我在图像中使用道具，我只会拍摄一些道具。它取决于图像和道具。
对于我的一些故事，图像必须在外面拍摄。我通常会选择自然，有雾的时候我会喜欢的。我真的很喜欢在图像中出现雾气，因为它确实为图像提供了额外的东西。有时某些位置功能如此强大，以至于使我对图像有所了解。我喜欢这一点，因为它激发了我在那创造一个故事的感觉，那真的很棒。
我在照片编辑软件中执行后期制作工作。我总是使用可以帮助我获得图像暗淡神秘外观的纹理。借助内部拍摄，它们可以帮助我实现那种照片是在破旧的墙壁前拍摄的感觉。我还经常使用曲线和其他软件工具，这有助于我获得最终图像的最终结果。
我总是喜欢从草图到最终图像的过程。也有可能我绘制的姿势不是我最终选择的姿势。这就是整个拍摄过程的美。在那一刻，我放手，相信自己的感觉。我转变为角色，并尝试讲述自己的故事。
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